『 MANO慢镘当代首饰&物件艺廊』位于台北师大商圈的找到咖啡馆内，六十年屋龄的日式老建筑经过名设计师的巧思翻修后，带着独特且特殊性格的氛围，就如同每一件独一无二的当代首饰作品一样迷人，不大的空间巧妙地被运用，开放的空间来呈现每六周换一次的不同主题展，而墙面一整排的黑铁冲孔档案柜里，则用来呈现常设作品，每一格抽屉就像是一个艺术家的小宇宙，提供观赏者慢慢玩味。

看文创：慢镘在2013年形成了“四人策展团队”，至今策划了哪些展览和讲座活动？是什么样的契机让慢镘用“物件艺廊”的形式来呈现的？

MANO慢镘：『MANO慢镘策展团队』由陈郁君和谢旻玲两位首饰创作者于2010年所成立，第一年初试啼声的从 “无有存货” 国际当代首饰交流展开始，透过与荷兰策展团队OP Voorraad的合作中，学习跨国联展的策划经验，在那一次的展览中，我们总共邀请了71位艺术家的作品，超过350件的艺术品 ; 2011年和日本知名建筑师黑川雅之先生以及东京当代首饰艺廊O-Jewel合作举办“黑川雅之_记忆的风景展”以及“Barocco艺形珍珠的旅程”首饰展; 2012年则是和台湾玉溪有容教育基金会合作一起主办”与黑川雅之的三日生活”工作营，透过和黑川雅之先生密集的生活三天，由他领着我们了解到，身为一个东方人，我们与生俱来的特质与历史背景，也许在我们西进的同时，了解自我的价值何在。 经过三年策展的试炼，2013年五月开始了实体艺廊后, 第一档展选择以母亲做为主题来和我们的首饰作品搭配，邀请了台湾的摄影师陈若轩和我们一起合作，用他的镜头来帮我们说母亲们和首饰的故事，最后有将这些作品收集成专刊。

第二檔展”划圈圈”展览出自日本艺术家小西润，以他近乎修行的创作方式，使用再平常不过的塑料桶，用雕刻刀划出一件件令人赞叹的作品，当时我们也邀请到他本人来到台湾来，举办了一场讲座，所有的人都被他执着的生活以及创作态度感动不已。

第三档展”新东西”亚洲当代首饰新秀展，邀请八位亚洲年轻艺术家，他们都来自东方却在西方受专业的训练后，回到自己的家乡，消化出不同于以往的创作能量。 第四檔展”慢镘学”当代首饰材质交流展，这是一个以宝石为题材的一个交流展，邀请了共7位，来自德国，荷兰，芬兰及台湾在当代首饰领域相当知名的艺术家，看他们用不同的方式来诠释宝石和首饰的关系。慢镘学这个展也出了专刊，内容不仅收录了艺术家的数据以及作品图集，更是把欧洲相关的学校介绍也详尽收录。 慢镘希望能有比短期展览更有推广效益的形式，能让当代首饰渗入日常生活的美学当中，于是找到另外两位和我们有相同理念的热血创作人吴淑麟及许文贤加入了慢镘，一同在台北成立了『 MANO慢镘当代首饰．对象艺廊』，希望能以一个实体平台，透过策展、讲座、活动、出版书籍等形式，提升当代首饰的能见度，让人更能了解当代首饰艺术的价值与魅力何在，进而喜爱与收藏，聚集更多相同理想的人和能量。

看文创：詹伟雄说美学深度的三个决定因素是协调、舒适和深意。我们看到慢镘做到了协调和舒适，是想给人们的生活一种怎样的引导或答案？

MANO慢镘：实体艺廊的存在意义，协调和舒适本为基本前提，而慢镘在这以外，则是希望透过策划概念性的展览，将原本也许相互毫无相关的艺术品，透过一个主题，或是一种反思的概念，将所有的事串成一块儿 ; 一件首饰除了以外在的审美条件赞赏”好美” 之外，但更能引人入胜的绝对是这艺术家在创作时，引发他完成这件作品的整个过程; 因为艺术品是一个最终的结果，但创作过程却是成就这个结果最重要的因素，真正动人的，我想是那些用肉眼看不见的，是这些故事附予了艺术品灵魂 ; 而慢镘，也希望透过这些策展，这些作品，和认识这些艺术家们，帮自己也帮大家，找回那些可能被遗忘的，看得见与看不见的价值。

Tel：(02) 2365-2519

Add：台北市大安区泰顺街16巷4号 / 找到咖啡馆

E-mail：info@manomanman.com